Reginald Kenneth Dwight, nació en el barrio de Pinner (Londres) el 25 de marzo de 1947, este cantante, compositor y músico de rock y pop conocido artísticamente como Elton John, es hijo de Stanley Dwight y Sheila Eileen. Cierto día la madre encontró al pequeño Elton interpretando en el piano de la casa una melodía que acababa de escuchar en la radio. Desde entonces fue incentivado por su abuela para que tocara el piano y fuera músico, con cuatro años ya podía interpretar melodías simples, y a los siete tocaba música en fiestas familiares. Por aquellos años admiraba a Elvis Presley, Bill Haley & His Comets, Little Richard, Jerry Lee Lewis, entre otros.
Cambiaría legalmente su nombre de Reginald Kenneth Dwight a Elton Hercules John el 7 de enero de 1972.
Fue educado en la Royal Academy of Music gracias a una beca que consiguió en 1958, a la edad de 11 años. A partir de entonces comenzó a frecuentar dicho establecimiento y a recibir clases los sábados y a actuar en el coro. Con el tiempo empezó a darse cuenta de que lo suyo no era la música clásica, por lo que seis años después, en 1964, decidió abandonar esta institución para dedicarse a la música rock. A los 15 años trabajaba como pianista en un pub cercano donde le llamaban "Reggie", y allí interpretaba a menudo canciones de Ray Charles, así como sus propias canciones.
Su primer contrato profesional fue con el Hotel Northwood Hills, donde tocaba los fines de semana, en él cobraba una libra esterlina por noche, propinas aparte.
El asesinato de su amigo Gianni Versace y la muerte en accidente de tráfico de su también amiga Diana de Gales supusieron para John un fuerte golpe en 1997. Obtuvo un rotundo éxito con su homenaje a la princesa Diana, con el tema "Candle in the Wind", original de 1973, que fue modificado en su letra para dedicárselo a su amiga, Lady Di. La canción se convirtió en el sencillo más rápidamente vendido de la historia, y el segundo más vendido. Fue n.º 1 en casi todo el mundo.
En 1992, después de perder a dos de sus amigos (el portavoz de VIH/SIDA Ryan White y su colega músico Freddie Mercury) a causa del SIDA en el lapso de un año, John fundó la Fundación Elton John contra el VIH-sida, una organización que ha recaudado más de 600 millones de dólares para apoyar programas e investigaciones, en más de 55 países, en el desarrollo de la cura del VIH. Gracias a su labor, fue reconocido por sus servicios a la caridad dos veces: recibiendo el título de caballero de manos de la reina Isabel II en 1998 y fue nombrado por ella misma miembro de la Orden de los Compañeros de Honor en 2020.
Elton John fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en su primer año de elegibilidad en 1994. Él ya había sido incluido en 1992, en el Salón de la Fama de los Compositores. Fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en 1995. En octubre de 1975, recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. En 2019, el presidente francés, Emmanuel Macron, le nombró caballero de la Orden Nacional de la Legión de Honor. En los Honores de Año Nuevo de 2020, el Príncipe Carlos lo nombró Miembro de la Orden de los Compañeros de Honor (CH) por sus servicios a la música y la caridad. En 2022, el presidente de los Estados Unidos, Joe Biden, le otorgó la Medalla Nacional de Humanidades por su labor con las humanidades.
En cuanto a sus premios musicales, incluyen dos Premios Óscar a mejor Canción Original por "Can You Feel the Love Tonight" de El Rey León y por "(I'm Gonna) Love Me Again" de la película Rocketman, dos premios Globo de Oro en 1994 y 2019 a la Mejor Canción Original, y en 2000 el Premio Tony a la Mejor Banda Sonora Original para Aida, premio compartido junto a Tim Rice. Además, John cuenta hasta con un total de seis Premios Grammy de sus más de 30 nominaciones a lo largo de los años.
El 15 de enero de 2024, John ganó un Premio Primetime Emmy por su documental "Elton John: Farewell from Dodger Stadium", retransmitido en directo, en la categoría de Mejor especial de variedades (en vivo), por lo que pasó a ser parte de la famosa lista de los EGOT, término utilizado para las selectas personas que han ganado un Emmy, un Grammy, un Óscar y un Tony en su carrera.
En el año 2000, fue nombrado la Persona del año MusiCares, que es un premio otorgado anualmente por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación.
Con una carrera de más de 60 años, ha lanzado 32 álbumes de estudio y ha vendido más de 300 millones de copias en todo el mundo, siendo uno de los artistas musicales más exitosos de la historia. Varias canciones importantes de su discografía son: "Rocket Man" y "Crocodile Rock" de 1972, "Goodbye Yellow Brick Road" de 1973, "Bennie and the Jets" de 1974, "Don't Go Breaking My Heart" de 1976 y "Sacrifice" de 1989. Les dejo a continuación sus 31 álbumes de estudio, ordenados por fecha de publicación, para que escuchen sus canciones, si así lo desean, tan solo pulsando en la imagen o nombre del álbum elegido.
¡Qué disfruten con su música!
 |
| "Empty Sky" |
Este fue su primer álbum de estudio, fue publicado el 6 de junio de 1969 en el Reino Unido, y el 13 de enero de 1975 en Estados Unidos con otra portada distinta.
ooooooooooooooo |
| "Elton John" |
Este fue su segundo álbum de estudio, fue publicado el 6 de junio de 1969, incluye como primer tema, su revolucionario, "Your Song", y este álbum ayudó a establecer su carrera durante el auge de la era de los cantautores de la música popular.
ooooooooooooooo
 |
| "Tumbleweed Connection" |
Este fue su tercer álbum de estudio, fue publicado el 6 de octubre de 1970 en el Reino Unido, y el 10 de enero de 1971 en Estados Unidos. La foto de la portada fue tomada en la estación de trenes Sheffield Park en Sussex, por el fotógrafo Ian Digby Ovens, que capturó a John sentado a la izquierda en la foto.
ooooooooooooooo
 |
| "Madman Across the Water" |
Este fue su cuarto álbum de estudio, fue publicado el 5 de noviembre de 1971, fue certificado oro en febrero de 1972, y también de platino en marzo de 1993.
ooooooooooooooo
 |
| "Honky Château" |
Este fue su quinto álbum de estudio, fue publicado el 19 de mayo de 1972, su título hace referencia al lugar donde fue grabado, el castillo francés Château d'Hérouville. Alcanzó el número uno en el Billboard 200 de Estados Unidos, el primero de los siete álbumes número uno consecutivos de John en Estados Unidos.
ooooooooooooooo
 |
| "Don't Shoot Me, I'm Only the Piano Player" |
Este fue su sexto álbum de estudio, fue publicado el 26 de enero de 1973. La fotografía de la portada muestra a una pareja joven en la puerta de un cine en cuya marquesina se puede leer: "Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player", protagonizada por Elton John, en la pared hay un cartel de la película "Go West", de los hermanos Marx , de 1940 , como homenaje a Groucho Marx.
ooooooooooooooo
 |
| "Goodbye Yellow Brick Road" |
Este fue su séptimo álbum de estudio, fue publicado el 5 de octubre de 1973. Su portada muestra al rockero deslumbrante, con tacones de plataforma rojo rubí y una chaqueta de aviador con su nombre, entrando en un póster del famoso camino de ladrillos amarillos que Dorothy y su camarilla siguieron hasta la Ciudad Esmeralda de Oz", fue clasificada como la 74.ª mejor portada de álbum de todos los tiempos.
ooooooooooooooo
 |
| "Caribou" |
Este fue su octavo álbum de estudio, fue publicado el 24 de junio de 1974. El álbum debe su nombre al estudio de grabación Caribou Ranch en Colorado, donde se grabó parte de él, fue un éxito comercial y ha sido certificado doble platino en los EE. UU, además de recibir una certificación de oro en el Reino Unido.
ooooooooooooooo
 |
| "Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy" |
Este fue su noveno álbum de estudio, fue publicado el 23 de mayo de 1975. Vendió 1,4 millones de copias dentro de los cuatro días posteriores al lanzamiento y se mantuvo en la primera posición en la lista durante siete semanas. La portada fue diseñada por el artista pop Alan Aldridge, dibujando imágenes fantásticas de la pintura renacentista El jardín de las delicias de El Bosco.
ooooooooooooooo
 |
| "Rock of the Westies" |
Este fue su décimo álbum de estudio, fue publicado el 23 de octubre de 1975. Este álbum repitió la hazaña del anterior, al ingresar en el ranking Billboard 200 de Estados Unidos en el número uno, y fue el último álbum de estudio de John en encabezar las listas en ese país.
ooooooooooooooo
 |
| "Blue Moves" |
Este fue su undécimo álbum de estudio, fue publicado el 22 de octubre de 1976. Su música es considerada una de las más experimentales de John, ya que fusiona géneros como el pop , el gospel , el disco y el jazz, al tiempo que incluye elementos orquestales y canciones de mayor duración. El álbum pasaría a ser certificado Platino por la RIAA y Oro por la BPI.
ooooooooooooooo
 |
| "A Single Man" |
Este fue su duodécimo álbum de estudio, fue publicado el 16 de octubre de 1978. La foto de la portada se tomó en Long Walk, que forma parte del Windsor Great Park en Berkshire. John dejó de usar sus gafas características en público durante un tiempo a finales de la década de 1970, y la foto del álbum lo refleja.
ooooooooooooooo
 |
| "Victim of Love" |
Este fue su decimotercer álbum de estudio, fue publicado el 12 de octubre de 1979. Con menos de 36 minutos de duración, el álbum es el más corto de la carrera de Elton John y es atípico de su carrera discográfica en varios aspectos. No escribió las canciones ni tocó el piano o los teclados, solo proporcionó las voces.
ooooooooooooooo
 |
| "21 at 33" |
Este fue su decimocuarto álbum de estudio, fue publicado el 23 de mayo de 1980. Su título hace referencia al lanzamiento del álbum número 21 de John y grabado cuando tenía 33 años. Tras su lanzamiento tuvo un éxito moderado, llegando al top 20 tanto en los EE. UU., como en el Reino Unido y demostrando ser mucho más exitoso que su álbum anterior.
ooooooooooooooo
 |
| "The Fox" |
Este fue su decimoquinto álbum de estudio, fue publicado el 20 de mayo de 1981. Cinco de las once canciones del álbum fueron grabadas durante las sesiones de su álbum anterior. El álbum tuvo un éxito limitado tras su lanzamiento, pero ha recibido algunas críticas positivas en los últimos años.
ooooooooooooooo
 |
| "Jump Up!" |
Este fue su decimosexto álbum de estudio, fue publicado el 9 de abril de 1982. Es es uno de los primeros álbumes que muestra a John cantando con una voz más profunda, como se puede escuchar en varias canciones. En Estados Unidos, el álbum fue certificado oro por la RIAA en noviembre de 1982.
ooooooooooooooo
 |
| "Too Low for Zero" |
Este fue su decimoséptimo álbum de estudio, fue publicado el 31 de mayo de 1983. Es su segundo álbum más vendido de la década de 1980 (tras Sleeping With the Past), obteniendo la certificación Platino tanto por la RIAA como por la BPI. Produjo varias canciones exitosas, cada una acompañada de exitosos videos musicales de MTV , y pasó más de un año en la lista de álbumes de Billboard.
ooooooooooooooo
 |
| "Breaking Hearts" |
Este fue su decimoctavo álbum de estudio, fue publicado el 18 de junio de 1984. Fue el último de los álbumes de estudio de John en el que aparecía Murray en el bajo, que moriría en 1992 de cáncer de piel. También fue el último álbum grabado en el que John tocaba el piano y los teclados en el estudio solo.
ooooooooooooooo
 |
| "Ice on Fire" |
Este fue su decimonoveno álbum de estudio, fue publicado el 4 de noviembre de 1985. En él, David Paton y Charlie Morgan aparecen por primera vez en el bajo y la batería respectivamente, reemplazando a los miembros originales de la banda Dee Murray y Nigel Olsson .Este álbum recibió pocos elogios y solo alcanzó el puesto 48 en las listas de éxitos de Estados Unidos, aunque alcanzó el puesto 3 en el Reino Unido.
ooooooooooooooo
 |
| "Leather Jackets" |
Este fue su vigésimo álbum de estudio, fue publicado el 27 de octubre de 1986. Fue el último álbum de John en el que tocó un piano de cola antes de cambiar al piano digital Roland RD-1000 para sus siguientes dos álbumes de estudio. También fue su primer álbum que no tuvo ningún sencillo en el top 40 ni en los EE. UU. ni en el Reino Unido.
ooooooooooooooo |
| "Reg Strikes Back" |
Este fue su vigésimo primer álbum de estudio, fue publicado el 20 de junio de 1988. Fue el último álbum en el que apareció el bajista Dee Murray (aunque sin bajo) antes de su muerte en 1992. El "Reg" en su título de "Reg Strikes Back" se refiere al nombre de nacimiento de John, Reginald Kenneth Dwight.
ooooooooooooooo
 |
| "Sleeping with the Past" |
Este fue su vigésimo segundo álbum de estudio, fue publicado el 4 de septiembre de 1989. Es su álbum más vendido en Dinamarca (donde fue grabado) y está dedicado a su compañero de escritura de toda la vida, Bernie Taupin. Guy Babylon debutó en este álbum y continuó tocando teclados con John durante los siguientes 20 años, mientras que Fred Mandel dejó la banda poco después.
ooooooooooooooo
 |
| "The One" |
Este fue su vigésimo tercer álbum de estudio, fue publicado el 22 de junio de 1992. El álbum estuvo dedicado a su amigo Vance Buck que fallecería por complicaciones del SIDA poco tiempo después a los 31 años, y su portada fue diseñada por Gianni Versace.
ooooooooooooooo
 |
| "Made in England" |
Este fue su vigésimo cuarto álbum de estudio, fue publicado el 20 de marzo de 1995. Fue dedicado al novio y futuro esposo de John, el cineasta David Furnish. Además de a la memoria de Denis Gauthier y Peter Williams. Fue el último álbum en el que participó el percusionista habitual Ray Cooper hasta su regreso en 2016. Bob Birch se convirtió en el bajista de grabación y gira de tiempo completo de John hasta su muerte en 2012.
ooooooooooooooo
 |
| "The Big Picture" |
Este fue su vigésimo quinto álbum de estudio, fue publicado el 22 de septiembre de 1997. Fue dedicado al amigo de John, el popular diseñador de moda Gianni Versace, quien fue asesinado unos meses antes del lanzamiento del álbum. Fue un éxito comercial, alcanzando el top 5 en el Reino Unido y el top 10 en los Estados Unidos y en muchos otros países.
ooooooooooooooo
 |
| "Songs from the West Coast" |
Este fue su vigésimo sexto álbum de estudio, fue publicado el 1 de octubre de 2001. Para este álbum, John colaboró una vez más con el letrista de larga trayectoria Bernie Taupin , lo que marcó la primera vez que la pareja escribieron juntos en persona. Patrick Leonard produjo el álbum y tocó teclados en varias canciones.
ooooooooooooooo
 |
| "Peachtree Road" |
Este fue su vigésimo séptimo álbum de estudio, fue publicado el 9 de noviembre de 2004. El álbum lleva el nombre de Peachtree Road, la parte norte de Peachtree Street en Atlanta , donde se encuentra una de las cuatro casas de John. La portada del álbum es una fotografía de un cruce ferroviario cerca del suburbio de Atlanta de Douglasville, tomada por el fotógrafo londinense Sam Taylor-Wood.
ooooooooooooooo
 |
| "The Captain and the Kid" |
Este fue su vigésimo octavo álbum de estudio, fue publicado el 18 de septiembre de 2006. Alcanzó el puesto número 6 en el Reino Unido, una mejora considerable con respecto al desempeño de su anterior álbum. Fue el último álbum de estudio en el que Guy Babylon participó en los teclados, murió en 2009. Esta también fue la última aparición de Bob Birch en cualquiera de los álbumes de estudio en solitario de John antes de su propia muerte en agosto de 2012.
ooooooooooooooo
 |
| "The Diving Board" |
Este fue su vigésimo noveno álbum de estudio, fue publicado el 18 de septiembre de 2006. Debutó en el n.º 3 en la lista de álbumes del Reino Unido, es su álbum de estudio con la posición más alta en su país natal desde "Songs from the West Coast" de 2001, y en el n.º 4 en el Billboard 200. También es su álbum en solitario con la posición más alta en las listas en los Estados Unidos desde "Blue Moves" en 1976.
ooooooooooooooo
 |
| "Wonderful Crazy Night" |
Este fue su trigésimo álbum de estudio, fue publicado el 5 de febrero de 2015. Fue escrito y grabado en 17 días, y en él es la primera aparición de Kim Bullard en los teclados, reemplazando a Guy Babylon , y Matt Bissonette reemplazó a Bob Birch en el bajo. El álbum debutó en el número ocho en el Billboard 200 de EE. UU. con ventas de 58,000 unidades.
ooooooooooooooo
 |
| "Regimental Sgt. Zippo" |
Este fue su trigésimo primer álbum de estudio, fue publicado el 12 de junio de 2021. Fue grabado a finales de 1967 y principios de 1968, originalmente estaba destinado a ser el álbum debut de John, pero su editor Dick James no aprobó el estilo musical del disco y el álbum fue descartado.
ooooooooooooooo
No hay comentarios:
Publicar un comentario